时装画技法基础教程 第二版
出版时间：2014年版
内容简介
　　时装设计图是时装设计专业专业学生的必修课，也是时装设计从业人员必须掌握的专业技能。本书共分为四章，第一章时装设计图的基本要素介绍了时装画人体的结构、比例及动态的绘制方法。第二章讲解了服装的立体构成、褶皱和结构的表现方法及人体与服装的关系。第三章讲解如何使用不同绘画工具表现出不同面料质地的服装。第四章详解了用于生产的项目图的绘制方法。本书配有大量的精美插图，讲解深入浅出，即可作为学校教材，又适合服装设计爱好者入门之用。
目录
Chapter 1 时装设计图的基本要素
人体比例
8头身画法 头部
头发的绘制
帽子的绘制 手臂和腿
腿、脚和鞋的绘制
姿势
姿势变化 Chapter 2 着装技巧
着装
剪影和轮廓
将平面转化为立体
衣物和身体的关系
视点的设定
省缝线、褶裥、衣褶和坠纹
布料的特点——褶皱纹
线条的区别使用
素描
参考照片绘图 Chapter 3 着色表现
着色
绘画工具
关于色彩
使用不同的绘画材料搭配表现示例
全涂色与朦胧色
着色顺序
花纹图案
绘制图案
服装质地
电脑加工 Chapter 4 项目图教程
项目图
项目图是什么？
长度与分割
项目图的特征
标准体型
项目图的绘制顺序
经过电脑加工的项目图
制作线稿
变换色彩并添加图案
不同部件的图例
后记




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