时装画技法：手绘表现技能全程训练（第二版）出版时间：2014年版丛编项： 纺织服装高等教育"十二五"部委级规划教材内容简介 《时装画技法：手绘表现技能全程训练（第二版）/纺织服装高等教育“十二五”部委级规划教材》侧重时装画手绘基础技法与多种实践风格的结合，围绕“时装画手绘表现”这一主题以服装人体、着装、技法表现为重点，系统论述了人体比例、姿态、着装、面料和服装款式图的绘制方法以及多种材质与风格的手绘表现技法。《时装画技法：手绘表现技能全程训练（第二版）/纺织服装高等教育“十二五”部委级规划教材》中丰富的手绘步骤实例和时装画作品为学生提供了多种可借鉴的时装绘画表现形式与方法。学生可以通过本教材由浅入深，较快掌握运用手绘表现形式完成时装画创作。目录第一章 时装画概述一、什么是时装画（一）时装插画与时装效果图（二）时装草图和款式图二、绘画工具与材料（一）纸张（二）笔（三）颜料（四）辅助工具三、时装画的构图（一）单人构图（二）双人构图（三）多人构图四、时装画的表现风格（一）写实风格（二）速写风格（三）动漫风格（四）装饰风格五、绘制时装画的基本步骤（一）绘制草稿（二）拷贝（三）着色（四）勾线第二章 人体绘画一、人体的基本结构二、8头半身人体比例三、服装人体的夸张部位四、服装人体体积感的表现五、服装人体姿态的表现（一） 服装人体姿态的形成（二） 服装人体姿态的表现（三） 服装人体姿态的手绘步骤（四） 常用服装人体姿态（五） 服装人体姿态的变化六、服装人体局部表现（一） 头部与发型的表现1.五官的比例2.眼睛与眉毛的表现3.鼻子与耳朵的表现4.嘴的表现5.发型的表现（二） 手和脚的表现1.手和手臂的表现2.脚和鞋的表现第三章 着装技巧一、服装廓形与人体姿态的选择二、服装的基本结构三、服装和人体的关系四、衣纹和衣褶的表现五、着装（一） 上装1.领口2.前门襟3.肩与袖（二） 裙子（三） 裤子六、着装绘画练习（一） 速写（二） 参考照片绘图七、服饰配件的表现第四章 手绘时装画表现技法一、关于色彩（一）色彩的属性（二）色彩的运用二、织物绘画（一） 常用面料图案表现（二） 常用面料质地与工艺细节表现1.针织类2.薄纱类3.丝绸类4.塔夫绸5.棉布与牛仔类6.皮草类7.皮革类8.粗纺花呢类9.填充绗缝工艺10.打褶工艺11.蕾丝刺绣工艺三、时装画基础表现技法（一） 线的表现技法（二） 黑白灰表现技法（三） 色彩薄画法的表现技法（四） 色彩厚画法的表现技法四、多种材质与风格的综合技法表现（一） 麦克笔的表现技法（二） 彩色铅笔的表现技法（三） 油画棒及综合技法（四） 色粉笔的表现技法（五） 有色纸及拼贴的运用技法第五章 服装款式图一、什么是款式图二、款式图的结构与比例三、款式图表现要点（一） 对服装款式特征的表现（二） 根据用途选择多种表现方法（三） 绘图细节说明1.领子和领口弧线12.领子和领口弧线23.肩部4.衣身与袖子5.前门襟6.袖肘处的转折7.开衩8.扣子9.拉链10.裤子11.裙子下摆四、款式图手绘步骤与方法五、款式图手稿第六章 全国时装画艺术大赛获奖作品赏析 上一篇: 贵州侗族服饰文化与工艺 下一篇: 流金岁月：百年旗袍
