服装表演基础 策划编导 舞美灯光作者: 刘元杰 著 出版时间:2019年版内容简介 《服装表演基础·策划编导·舞美灯光》上卷总结了服装表演艺术基础理论知识,分别从服装表演艺术的发展、服装模特、服装表演艺术美学、模特舞台表演、模特表演感觉与创作能力培养、模特对服装的把握、服装表演风格、模特对演出台前幕后的把握等方面进行研究,对服装模特表演这门综合艺术进行详尽阐述。 中卷、下卷对服装表演的策划、编导、化妆造型、舞台美术氛围设计(舞台、背景与灯光的创作运用、音乐选用)等方面进行全面剖析,图文并茂地将一场服装表演全过程呈现在读者面前。 《服装表演基础·策划编导·舞美灯光》内容丰富,对促进服装表演理论的深入研究,推动服装表演专业教学的改革发展,提高模特学生的艺术修养、专业素质、表演能力都有很大的帮助;同时促进服装表演策划编导以及舞台美术灯光的深入研究,推动服装表演专业本科与研究生教学的改革发展,对提高学生的编导能力和对舞美灯光的创作运用能力有很大的帮助,具有很强的指导价值。 《服装表演基础·策划编导·舞美灯光》既可作为高等院校服装表演专业本科及研究生教材使用,又可作为时尚人士、相关专业人士的参考书。目录上卷第1章 绪论一、服装表演艺术的发展二、中国服装表演的发展三、服装表演风格的演变四、服装表演的特征第2章 服装表演模特一、模特的分类二、模特的形体条件三、模特的形体保持与四、模特的风格五、模特的素质和修养第3章 服装表演艺术美学一、服装表演艺术二、服装表演艺术的美三、服装表演艺术中的审美第4章 模特的舞台表演一、模特情感的艺术表现二、模特舞台表演内在节奏的外在体现三、模特舞台动作的艺术四、模特的舞台表演造型第5章 模特表演感觉和创作能力的培养一、模特的表演感觉二、模特表演创作能力的培养三、模特的个性创作四、模特表演的创作思路拓展——情境创作第6章 模特对服装的把握一、服装的设计原则二、模特对服饰美的认识三、服装表演主题四、不同服装风格的表演五、对所表演服装的理解六、对编导和设计师所确定表演风格的理解中卷第7章 服装表演策划一、服装表演策划二、服装表演策划过程三、服装表演策划方案内容第8章 服装表演编导一、服装表演编导素质二、服装表演编导工作步骤及内容三、服装表演的编排原则四、表演编排五、背景音乐的确定第9章 模特的化妆造型一、模特的化妆二、服装表演中头发的造型三、化妆造型与服装类型的融合下卷第10章 舞台美术设计概论一、舞台美术设计的形成与发展二、舞台美术设计氛围审美三、舞台美术设计原理四、舞台美术设计的功能第11章 舞台设计的结构成分一、场地与选址二、舞台三、布景及新媒体运用四、道具第12章 服装表演舞台美术设计技巧一、设计原则二、样式三、注重意境的表现派四、造型要素五、服装表演舞台设计的表现手法六、近年来服装表演舞美设计特点第13章 服装表演舞台灯光一、常用名词术语二、灯光设备三、光的性能四、光位五、布光六、舞台演出中灯光艺术手法表现的分类七、服装表演舞台灯光设计的程序第14章 不同服装展示会的舞美氛围设计一、服装发布会二、服装促销会三、服装设计大赛四、模特大赛五、大型服装文艺演出六、毕业生作品展示会参考文献 上一篇: 服装画表现技法 李正等编著 2018年版 下一篇: 服装表演策划与编导 周晓鸣 编著 2018年版